2018
Danza-Performance
Concepto:Sandra Gómez
Intérpretes:Javi Vela y Sandra Gómez
Espacio sonoro:Javi Vela
Asistente de sonido: Paco Fuentes
Luces: Diego Sánchez
Colabora: Vicente Arlandis
Con el apoyo del Instituto Valenciano de Cultura (IVC), el Ayuntamiento de Valencia y Antic Teatre (Barcelona).
Gracias a Laura Laborda, Carme Teatre, Espai Pont Flotant y Teatro Pradillo
Proyecto seleccionado en la Convocatoria Circula 2018.
Concepto:Sandra Gómez
Intérpretes:Javi Vela y Sandra Gómez
Espacio sonoro:Javi Vela
Asistente de sonido: Paco Fuentes
Luces: Diego Sánchez
Colabora: Vicente Arlandis
Con el apoyo del Instituto Valenciano de Cultura (IVC), el Ayuntamiento de Valencia y Antic Teatre (Barcelona).
Gracias a Laura Laborda, Carme Teatre, Espai Pont Flotant y Teatro Pradillo
Proyecto seleccionado en la Convocatoria Circula 2018.
Después
de realizar una serie de trabajos donde el cuerpo está implicado
desde su potencialidad y desde las preguntas ¿hasta donde puede
llegar un cuerpo?, ¿cuales son sus límites? y su comprobación
hasta llegar a la extenuación, las preguntas que surgen justo
después son: ¿qué es lo que queda?, ¿hacia donde seguir
pensándose?, ¿como seguir construyéndose o reconstruyéndose?. Así, tras la extenuación de este cuerpo que se mueve desde la energía y la potencia y donde insistencia, permanencia e intensidad son sus
parámetros de acción, emerge Tot
per l´aire.
La
renuncia y el abandono de la centralidad de un cuerpo sigue siendo el
eje del trabajo una vez más. Apartar el cuerpo, desplazarlo a un
lado, pasar el testigo de su protagonismo. El
sonido y la luz como objetos centrales de la escena, ya no el cuerpo.
El espacio, su reverberancia y los elementos que están en él en primer plano desplazando el cuerpo a un segundo plano. La
temporalidad suspendida de los acontecimientos como ama de la escena
y el cuerpo ya no en el centro, el cuerpo a un lado.
Un
cuerpo que se permite “dejar pasar” y que se suspende en la linea
temporal sin resistencias.
La
estrategia que se propone ahora para descentralizar el yo se basa en
explorar tanto las posibilidades narrativas como la creación de
ambientes que ofrecen el sonido y la luz, un ejercicio que plantea
un transito del sentido visual al auditivo y del auditivo al visual.
Este trabajo ha sido mostrado en Teatro Pradillo (Madrid), festival BAD (Bilbao), Carme Teatre (Valencia) y Antic Teatre (Barcelona).
Teaser: https://vimeo.com/313971433
Video pieza completa: https://vimeo.com/322190629
Video de Catarina Costa-Antic teatre pieza completa: https://vimeo.com/361839827
Lo que se ha escrito sobre el trabajo: